28 апреля сходили с группой на спектакль..
Все, от 3 летних до взрослых, были в полном восторге!
2 часа пролетели как один миг. Спасибо большое всем, кто принимал участие в этом спектакле.
Буду рекомендовать спектакль всем своим знакомым.

Ирина.

Ответ: Администратор сайта

Ирина,благодарим Вас!
Нам очень приятно получать такие добрые отзывы от наших дорогих зрителей!

Я с семьёй посетил спектакль химкинского городского театра «Наш дом» «Любовь и карты».

Есть такая хорошая поговорка: «театр начинается с вешалки». И надо заметить, что тут вряд ли химкинскому театру кто-нибудь из провинциальных театров сможет дать фору. Его не так давно полностью отремонтировали, в результате чего уже в фойе начинаешь понимать, что Ты – в храме искусства. Сам театр располагается в бывшем здании кинотеатра. За счёт первых рядов расширили сцену, в результате чего она стала очень глубокой и удобной для режиссёрских задумок и главных служителей Мельпомены и Талии – артистов. В результате такой перестановки стало возможным сделать бóльший угол наклона зрительских рядов. А, поскольку провинциальный театр не предполагает, что в него набьётся 1000 зрителей, хорошо разнесли ряды и в добавок ко всему установили удобные кресла. Скажу просто, чисто по ощущениям, ни в одном театре мне не было более комфортно смотреть и слушать, чем в театре «Наш дом». Ещё до начала спектакля я был приятно удивлён.

Ну, а теперь главное – само действие.
Известно, что только богатые театры могут себе позволить роскошь на сцене. Да, безусловно, декорации на сцене были довольно просты. Однако они были очень хорошо подобраны под сюжет спектакля и очень качественно обыграны режиссёром: не было ни одной детали, которая в том или ином виде не поучаствовала бы в действии. Костюмы артистов были довольно строгие, за то они были качественно подобраны под эпоху произведения. Да, актёры не светились стразами и из них не торчали перья во все стороны, за то костюмы в большинстве своём были очень светлые, что в приложение на жанр пьесы – комедию, только добавляло положительных эмоций от просмотра.
Я не могу судить, насколько до буквы точно было воспроизведено само произведение Островского. Для этого необходимо практически наизусть знать пьесу «Невольницы». По моим ощущениям, если режиссер и взял на себя смелость вносить личные изменения в оригинал великого писателя, то сделано это было по минимуму и очень качественно: сюжетная линия нигде не была нарушена, а сами тексты произносились с этими милыми старыми и почти забытыми оборотами речи конца 19-го века.
Надо отдать должное и режиссеру, и актёрам – все монологи и диалоги произносились очень разборчиво и всегда только в сторону зала, так, что даже периодически болтающие с разных сторон зрители вообще не мешали отчётливо слышать текст.
В театры ходят не только на неизвестные тебе пьесы, очень часто в театр специально идут на пьесу хорошо известную и любимую. И смысл тут вовсе не в том, чтобы ещё раз «прочитать» любимое произведение, смысл в том, чтобы посмотреть на то, как режиссёр понял и обыграл задумку автора. Что меня действительно поразило – это игра актёров. Давно известно, самое сложное в актёрской игре – игра молчаливых мизансцен. Момент, когда нет текста, но есть действие – самый тяжёлый для актёра, самый напряжённый для зрителя и самый лучший показатель с точки зрения качества игры. Необходимо признать, что эти сцены были сыграны актёрами просто бесподобно. За время, пока актёры исполняли свои роли без слов, весь зал то сидел молча не дыша, то смеялся в едином порыве. Такой высокий уровень актёрского мастерства не всегда получишь и от звёзд первой величины.
Безусловно, если я скажу, что всё было идеально, я покривлю душой. Не оспаривается, что все артисты играли очень самоотверженно, но всё равно были небольшие огрехи в перемещении по сцене, а в кульминационных моментах иной раз артисты начинали слегка переигрывать. Но опять же надо понимать, отчего такое происходит. Одно дело, когда, как, например, в «Театре на Юго-Западе», режиссёр решил, что его талантливости нет предела, после чего сам не стесняется кривляться на сцене и заставляет актёров делать то же самое. Иной вариант, когда актёр очень старается, но ему просто чуточку не хватает мастерства, в результате чего он играет не на «отлично», а всего лишь на крепкое «хорошо».

Любовь к походам в театр мне привила моя мама. Сейчас она довольно пожилой человек, давно на пенсии, живёт на даче в истринском районе, но всё равно старается хотя бы раз в месяц выбираться на спектакли. Последнее время она стала довольно часто ходить в истринский драматический театр. Каждый раз после его посещения я выслушиваю от мамы массу восторженных откликов. Раньше я связывал это с тем, что ей довольно сложно уже добираться до Москвы и обратно, а в этом небольшом театре она просто нашла для себя отдушину.
Однако моё мнение резко поменялось после вчерашнего вечера. Посетив химкинский театр, я понял в чём дело. Я мысленно поделил все театры страны на 3 большие категории: московские (и санкт-петербургские), губернские и подмосковные (районные).
Москва – огромный город. В нём множество театров, у каждого свой зритель. Но самих зрителей – громада. Поэтому любой театр может себе поставить любую андеграундную постановку, любую пошлость и гадость. Даже если все зрители уйдут со спектакля и будут плеваться, уже завтра на том же самом представлении снова вполне может быть аншлаг.
Губернские театры, как правило, стоят в гордом одиночестве и могут себе позволить ставить что угодно: у местной богемы просто нет вариантов, они вынуждены будут смотреть не то, что хотят, а то, что дают. Именно поэтому в них периодически появляются очень странные и/или спорные произведения, которые даже в московских театрах не ставят, а качество спектаклей день ото дня варьируется от превосходного до ужасного.
Химчанин живёт очень близко к Москве, у него огромный выбор театров, в которые он может пойти, в том числе и в свой районный. У химкинского же театра прямо противоположная история: в него ходят практически только химчане, даже из соседнего района области гостей особо не заманишь. Именно это и диктует условия работы районных театров. Во-первых, почти все зрители и все артисты, так или иначе соседи, что обуславливает совсем иную атмосферу в самом театре: она как бы более открытая, более домашняя, более дружелюбная. В результате то, что довольно необычно смотрится в московских и губернских театрах, в районных воспринимается как само собой разумеющееся и очень доброжелательно: по ходу действия артист спокойно может указать на кого-либо персонально, выйти в зал и даже напрямую обратиться к кому-либо конкретно. Во-вторых, и в главных, районные театры не могут себе позволить плохого качества продукт. Даже один единственный плохой спектакль, показанный всего один единственный раз может в разы снизить поток зрителей. Вот почему в районных театрах часто можно встретить классику: экспериментировать можно сколь угодно много и долго, но есть то, что всегда дает хороший результат: классическое произведение в классических декорациях с классическими костюмами и классической игрой – это наверняка успех.
За себя скажу так: за потраченные мною не очень большие деньги я с радостью пообщался с автором искромётных комедий, посмотрел интересное представление и вышел из театра в прекрасном расположение духа.
А как резюме, скажу просто: если у Вас излишек свободного времени, и Вы не знаете, куда и как его потратить, если Вы в Химках или вообще химчанин, возьмите билеты в городской театр «Наш дом». Хороший вечер, порция положительных эмоций и отличное настроение Вам гарантировано!

С Уважением,
Рысенков Артём.

Ответ: Администратор сайта

Артём, мы очень признательны Вам за столь тёплые слова! Это много для нас значит.
Большое спасибо, что поделились впечатлениями об этом вечере.
Надеемся скоро вновь увидеть Вас в «Нашем доме»!

Очень понравился спектакль, игра актёров потрясающая. Смотрел на одной дыхании.

Геннадий.

Ответ: Администратор сайта

Геннадий, благодарим за отзыв! 

Шикарный спектакль!!! 2 часа 50 минут, как одно мгновение!
Пожалуй это лучшее, что смотрели на новой сцене.
Поставлен мастерски, игра актеров совершенно очаровательна, филигранно, точно по- Островскому, сразу видна любовь к автору.
Абсолютно все актеры на своих местах, каждый играет точно свой образ. Много юмора и при этом, так все точно и актуально на сегодняшний день.
Зрители были в восторге, кричали браво! Мы всю дорогу обратно обсуждали спектакль, будем рекомендовать друзьям.
ОЧЕНЬ понравилась игра Анастасии Фефеловой и Владимира Красовского. Всем передалось ощущение, как он любит свою жену и какой он честный и благородный человек.

Полина.

Ответ: Администратор сайта

Уважаемая Полина, благодарим Вас за такие теплые слова!
Такие отзывы вдохновляют!

Советую посмотреть этот спектакль. Игра актеров потрясающая.
Сюжет актуален в настоящее время. А главная актриса настолько правдиво сыграла одну из нас. Хотелось бы посмотреть еще с ее участием в других ролях.
Пьяницу сыграл актер тоже гениально.
Советую сходите на спектакль вы там точно встретите кого то из своего окружения или сюжета.

Фарида.

Ответ: Администратор сайта

Большое спасибо!